天津市自考13488动画短片创作（实践）考试大纲

天津市高等教育自学考试课程考试大纲

课程名称：动画短片创作（含实践）                          课程代码：13487 13488

第一部分   课程性质与目标

一、课程性质与特点

本课程是高等教育自学考试动画专业本科段的一门专业选修课，它是一门注重理论与实践相结合的综合性创作课程。本课程着重对二维、三维、定格动画等几种不同动画短片类型的制作流程进行分析，详细解读了动画短片创作的步骤、方法和规范；从动画短片的概念和基础知识入手，详细介绍了动画短片的基本类型、创作前的准备工作，动画短片的表现形式和语言，并针对每一种不同类型的动画进行更加深入的专业介绍；通过理论学习和综合实践，厘清动画短片创作案例的创意思路和制作方法，力求达到动画艺术与技术的融合。

二、课程目标与基本要求

动画短片创作具有综合性强、技术含量高的特点，设置本课程的目的是培养本专业学生的综合创作能力和创新实践精神，同时加深对动画原理知识的自我领悟和自由运用，为今后的动画创作奠定坚实的专业基础。最终通过本课程的理论学习及实践练习，可以熟悉动画短片制作领域的技术规范和行业标准，并全面掌握动画短片基础知识、动画短片基本类型、短片创作准备、短片表现形式及语言、二维动画短片制作、三维动画短片制作、短片后期制作等模块的理论知识和创作技能。

学习本课程要求了解党和国家有关影视创作、传播媒体及文化艺术领域的方针、政策和法规；了解动画学科、动画产业、动画技术的发展方向和前沿动态；具有人文社会科学素养、社会服务意识和文化责任感，能够在创作实践中遵守职业道德和文化规范；了解动画创作与传播的基本流程，掌握动画创作的基本原理知识；能够运用专业知识和制作技能对动画创作项目进行综合分析，阐释其意义、把握其类型风格、运用相应的动画制作技能使其得以实现。

三、与相关课程的联系与区别：

本课程与动画专业的其他基础与专业课程有密切的联系。它以《动画概论》《动画编剧》《视听语言》《分镜设计》等课程为基础，又对《三维动画设计》《角色造型设计》《场景设计》《动画剪辑与合成》等课程起补充配合作用。

第二部分   考核内容与考核目标

第一章   动画短片基础知识

一、学习目的与要求

本章介绍了动画短片的概念、艺术特点、制作流程等基础知识。要求通过本章学习，理解和掌握动画短片的基础知识和制作的基本流程，从整体上把握现今动画短片的发展状况并对动画创作思路有一定的了解，从而为创作打下良好的专业基础。

二、考核知识点与考核目标    

（一）动画短片概述（次重点）：

识记：动画短片的概念。

1983年奥斯卡最佳动画短片《探戈》。

1932年奥斯卡最佳动画短片《花与树》。

1997年奥斯卡最佳动画短片《棋逢敌手》。

2000年奥斯卡最佳动画短片《老人与海》。

2009年奥斯卡最佳动画短片《回忆积木小屋》。

2018年奥斯卡最佳动画短片《亲爱的篮球》。

2019年奥斯卡最佳动画短片《包宝宝》。

英国广播公司（BBC）发行的黏土动画片《超级无敌掌门狗》。

动画短片的创作过程包括前期制作、中期制作、后期制作三个步骤。

理解：艺术短片与商业动画的区别。

大部分MV动画、动画广告可以划分到动画短片的范畴。

动画短片在动画创作内容上更倾向于挖掘故事背后的意义，在影片内涵表达方面表现卓越，多是对人类自身的审视和探讨。

应用：简述动画短片的艺术特点有哪些。

（二）动画短片制作概述（重点）：

识记：企划、文字剧本、故事分镜脚本、造型与美术设定、场景设计、设计稿、原画、动检、合成与剪辑等概念。

上海美术电影制片厂制作的《宝莲灯》《哪吒闹海》。

理解：前期制作的定义、作用及其具体步骤。

中期制作的定义、作用及其具体步骤。

应用：简述文字剧本和故事分镜脚本的异同点。

简述动画短片后期制作阶段流程。

                                第二章   动画短片的基本类型

一、学习目的与要求

本章分别按照制作手法、艺术表现形式、故事题材等角度，介绍了动画短片的基本分类情况及经典作品案例。要求通过本章学习，理解和掌握动画短片的基本分类及其发展状况、制作方法原理。

二、考核知识点与考核目标：  

（一）按制作手法分类（重点）：

识记：二维空间与三维空间的概念。

美国动画大师温瑟·麦凯作品《恐龙葛蒂》。

迪士尼和皮克斯联合推出的动画电影《玩具总动员1》。

中国动画史上优秀的定格动画作品《神笔马良》《孔雀公主》《阿凡提的故事》等。

理解：赛璐珞片在早期动画片制作中的作用及使用方法。

随着计算机技术的发展，Adobe Flash、TVPaint Animation和Toon Boom

Studio等数字二维动画软件被广泛应用于二维动画短片创作。

定格动画的制作流程为：故事和脚本→拍摄器材→制作道具→布景→灯光→摄影→剪辑→后期合成。

应用：简述二维动画的制作原理及步骤流程。

简述三维动画的制作原理及步骤流程。

简述美国莱卡动画工作室的代表作及其类型风格。

（二）按照艺术表现形式分类（次重点）：

识记：以动画短片的艺术表现形式来分类可分为水墨动画、油画动画、剪纸动画、木偶动画和黏土动画。

上海美术电影制片厂制作的《小蝌蚪找妈妈》。

英国电影工作室BreakThru Films与Trademark Films制作的油画动画电影《致梵高的爱》。

万古蟾导演的《猪八戒吃西瓜》是中国第一部剪纸动画片。

上海美术电影制片厂制作的《济公斗蟋蟀》。

理解：剪纸动画借鉴了中国皮影戏和民间剪纸的制作特点，以平面雕镂艺术作为人物造型的主要表现手段，采用皮影戏装配关节以操纵人物动作的经验，制成平面关节的纸偶。

黏土动画的制作流程为：脚本创意→分镜头画稿→角色设定和制作→道具场景制作→逐帧拍摄→后期合成。

应用：简述水墨动画的艺术风格及其代表作。

简述木偶动画中的角色制作材料主要有哪些。

简述黏土动画的制作原理和艺术特色。

第三章   动画短片的创作准备

一、学习目的与要求

本章介绍了动画短片的前期准备工作，包括剧本创作、角色设计和场景设计三大部分。前期准备工作是中期制作和后期剪辑的基础保障，是一部动画的起步阶段。主创人员需要对剧本的故事、剧作的结构、人物造型、场景的设置、美术设计的风格、影片的音乐风格等一系列问题进行反复地商讨和研究，这样才能保证中期和后期的动画质量。要求通过本章学习，了解和掌握动画短片的前期创作准备工作方法。

二、考核知识点与考核目标

（一）剧本不等于小说（重点）：

识记：动画作为一门独特的艺术形式，可以突破戏剧舞台空间的限制，也可以灵活使用声音和具有动态视觉造型性的画面，所以动画剧本的创作可以更加自由、灵活。

剧本文字的内容描写必须能在外形上表现出来成为造型。

理解：定格动画《玛丽与马克思》是如何通过剧本创作来成功塑造角色的。

动画剧本创作流程：确定影片的主题→构思故事大纲→按照场景写出剧本→梳理故事发展逻辑→修改剧本。

应用：简述动画短片剧本的创意来源有哪些。

根据一则时事新闻、一段神话传说或者一张故事性照片，发挥想象和创意思维来拓展编写一部微型短片剧本。

（二）动画短片的场景设计（一般）：

      识记：场景设计的功能作用包括：交代时空、塑造空间、渲染气氛、刻画角色。

理解：动画影片《恶童》独特风格的场景设计是如何成功塑造空间的。

典型场景设计如何为塑造角色性格服务。

      应用：依据一部动画短片的故事梗概，绘制其中一个场景空间的概念效果图。         

第四章   动画短片的表现形式及语言

一、学习目的与要求

本章介绍了画面的构图设计和色彩选择、景别的概念和用法、摄影机的运动方式、场景调度和蒙太奇的基本表现形式。要求通过本章学习，掌握动画短片表现形式和镜头语言的基础知识、运用手法，为今后的创作打下良好的基础。

二、考核知识点与考核目标       

（一）画面的构图和色彩（重点）：

识记：镜头的概念。

镜头语言的概念及功能作用。

理解：动画影像中构图的意义体现在哪些方面。

动画电影《千与千寻》是如何合理运用框式构图、明暗构图、大小对比构图、对称构图、双边透视构图等来烘托人物性格，推动剧情发展的。

动画电影《飞屋环游记》是如何合理设定镜头画面色彩来表达人物情感，烘托影片氛围的。

动画电影《玛丽与马克思》是如何合理设定镜头画面色彩来确立影片整体基调的。

应用：简述在动画前期创作阶段，创作者要利用构图解决哪些问题。

描述色彩在动画影像中的作用有哪些方面。

根据一部微型短片剧本，设计其中一个镜头画面的场景构图、色彩设定和光线氛围。

（二）场景调度（次重点）：

      识记：场景调度的常见技巧包括：平行调度、纵深调度、重复调度、对比调度等。

理解：动画影像中场景调度的功能作用。

上海美术电影制片厂制作出品的《超级肥皂》是如何运用场景调度技巧来营造荒谬的讽刺意味。

今敏动画作品《红辣椒》是如何运用场景调度技巧来营造梦境中的惊慌情绪及强烈视觉冲击。

      应用：简述重复调度和对比调度的异同点。

依据一部动画短片的故事梗概，绘制其中若干个连续镜头的分镜画稿，并阐明分析如何运用场景调度技巧。      

第五章   二维动画短片的制作

一、学习目的与要求

本章通过实例解析从前期策划、人物设计、场景设计到后期合成，逐步展示二维动画短片的创作过程。要求通过本章学习，熟练掌握二维手绘动画的常用技法、二维手绘动画的常用工具及规范性创作流程，为今后的创作打下良好的基础。

二、考核知识点与考核目标       

（一）二维手绘动画的常用技法（重点）：

识记：二维动画的概念及播映原理。

万氏兄弟制作的中国第一部动画片《大闹画室》。

Fash动画的概念。

二维动画中的“层”的概念。

理解：计算机二维动画制作的工作原理：输入和编辑关键帧，计算和生成中间帧，定义和显示运动路径，交互给画面上色，产生特技效果，实现画面与声音同步，控制运动系列的记录等。

二维动画的三种动画方式：逐张画法、原动画法、逐张画法和原动画法相结合。

应用：简述2D动画专业软件TVPaint Animation的优势和特点。

简述二维动画创作中摄影表的功能作用。

依据一部动画短片的故事梗概，按照二维动画统一规范要求，编制其中若干个连续镜头的摄影表。 

（二）二维手绘动画的常用工具（一般）：

      理解：定位尺的功能作用。

拷贝台的工作原理。

      应用：简述计算机二维动画软件（如TVPaint Animation）中“安全框”的作用体现在哪些方面。          

第六章   三维动画短片的制作

一、学习目的与要求

本章通过实例解析从三维模型制作、三维动画角色表演、场景设计、动画编辑制作到分层渲染，逐步展示三维动画短片的创作过程。要求通过本章学习，了解和掌握三维动画的制作特点、三维动画短片创作技法等，为今后的创作打下良好的基础。

二、考核知识点与考核目标       

三维动画的制作特点（重点）：

识记：三维动画的应用领域主要有——广泛应用于医学、教育、军事、娱乐等诸多领域。在影视制作方面，用于广告和电影电视的特效制作（如爆炸、烟雾、下雨、光效等）、特技（撞车、变形、虚幻场景等）、广告产品展示等。

皮克斯动画工作室制作的三维动画电影《海底总动员1》《超人总动员》《勇敢传说》。

理解：三维动画与传统二维手绘动画在角色动作设计方面有哪些区别。

三维动画与传统二维手绘动画在角色造型、纹理材质方面有哪些区别。

三维动画中期的主要制作流程：三维建模→材质贴图→设置灯光→制作动画→分层渲染。

应用：简述三维动画中“虚拟摄影机”的显著优势和特点。

简述动画电影《恶童》融合了三维立体空间感和二维手绘风格的制作原理。

参照三维动画的精确性、真实性和无限的可操作性优势，依据一部三维动画短片的故事梗概，编制其中若干个连续镜头的分镜故事板。 

第八章   动画短片的后期制作

一、学习目的与要求

本章介绍了动画短片后期剪辑的作用、后期制作基本流程和后期剪辑技巧等。动画的后期制作是动画短片制作的最后一个大环节，直接关系着前期和中期制作的最终呈现效果。在后期制作阶段，首先提升画面的质量和视觉效果，然后通过后期的合成剪辑对影片进行二次创作，制造更多的惊喜和亮点。要求通过本章学习，了解和掌握动画短片的后期制作基础知识及后期制作方法。

二、考核知识点与考核目标       

动画的后期剪辑（次重点）：

理解：后期剪辑的主要作用是——深化情绪表达、优化视觉效果、突出角色形象、加深故事情节。

后期剪辑的主要技巧是——淡入淡出、叠化、划像、多画屏分割、虚实互换（又称变焦点）。

后期剪辑的基本流程：整理素材→粗剪和调整→精剪→生成出片。

应用：列举比较常见的动画后期编辑软件，并简述其功能应用。

依据提供的动画角色序列帧素材和视频素材，完成一个动画镜头的后期编辑任务。

第三部分   有关说明与实施要求

一、考核目标的能力层次表述

    本课程的能力考核目标共分为三个能力层次：“识记”、“理解”、“应用”。各能力层次为递进等级关系，后者必须建立在前者的基础上，其含义是：
    识记：能够识别和记忆本课程中的有关名词、概念及规律的主要内容，并能够根据考核的不同要求，做出正确的表述、选择和判断。

    理解：能够领悟和理解本课程中有关概念及规律的内涵，全面把握基本概念、基本原理、基本方法，能掌握有关概念、原理、方法的区别与联系，并能够根据考核的不同要求，对问题进行逻辑推理和论证，做出正确的判断、解释和说明。

应用（包含简单应用和综合应用）：能在理解掌握的基础上，对现有动画短片经典案例进行科学梳理和全面的分析评价，汲取有益的创作流程、制作技巧和影像视觉风格。将二维动画、三维动画制作技术的原理应用于创作实践中，在综合运用设计表现能力、创新拓展能力和专业创作能力的基础上，制作出符合动画行业规范要求且具有一定原创风格的短片，是最高层次的要求。

二、指定教材

指定教材为考生自学、社会助学和考试命题的依据。

指定教材：《动画短片创作》 索璐编著 清华大学出版社 2020年5月

三、自学方法指导

1、自学时必须要认真阅读教材，开始阅读每一章之前，应先认真学习大纲中有关该章的考核知识点、自学要求以及对知识点的能力层次要求和考核要求。以便在阅读教材时做到心中有数，有的放矢。

2、使用教材时，应注意将精读与泛读相结合，应在泛读即通读的基础和掌握较全面的知识背景条件下，对考核知识点进行重点地逐段细读，逐句推敲，以求做到对基本概念深刻理解，对历史脉络彻底弄清，对基本理论牢固掌握。切忌在没有全面学习教材的情况下孤立地抓考核知识点，以免生吞活剥，不能真正地理解和灵活地运用。

3、在自学过程中，既要思考问题，也要做好阅读笔记，把教材中的基本概念术语、技术原理知识、实践创作方法、经典动画案例的大致情况加以整理，归纳出要点，从而加深对问题的认知、理解和记忆。有利于突出重点，并涵盖全部课程内容，同时锻炼提高自己的自学能力。

4、在自学过程中，既要注重理论知识，也应重视实际运用能力的培养。如运用短片创作基础知识和制作技术原理对现有动画作品进行理性解读、科学梳理和分析比较，在短片实践创作中艺术表现能力、创新拓展能力、软件编辑能力的灵活运用等。要通过完成练习思考题、撰写小论文、创作简报，锻炼自己分析论证及书面表达的能力。

四、对社会助学的要求

1. 社会助学者应根据本大纲规定的考试内容和考核目标，认真钻研自学考试指定教材，明确本课程与其他课程不同的特点和学习要求，对自学应考者进行切实有效的辅导，引导他们防止自学中的各种偏向，把握社会助学的正确导向。

2. 要正确处理基础知识和应用能力的关系，努力引导自学应考者将识记、理解与应用联系起来，把基础知识和理论转化为应用能力，在全面辅导的基础上，着重培养和提高自学应考者的分析问题和解决问题的能力。

3. 要正确处理重点、次重点和一般的关系。课程内容有重点、次重点和一般之分，但考试内容是全面的，而且三者之间是相互联系的，不是截然分开的。社会助学者应指导自学应考者全面系统地学习教材，掌握全部考试内容和考核知识点，在此基础上再突出重点。总之，要把重点学习同兼顾一般结合起来，切勿孤立地抓重点，把自学应考者引向猜题押题。

4．助学学时建议。本课程共7学分（含实践5学分），助学建议不少于126学时，课程学时分配见下表，考生也可参考该表安排自学时间。

五、关于命题考试的若干规定

1、本大纲各章所提到的内容和考核目标都是考试的内容。

2、试卷中对不同能力层次要求和试题所占的比例大致是：“识记”为30%，“理解”为40%，“应用”为30%。

3、试题难易程度要合理，可分为四档：易、较易、较难、难，这四档在每份试卷中所占比例依次为2：3：3：2左右。

4、每份试卷中，各类考核点所占比例约为：重点占65%，次重点占25%，一般占10%。

5、试题题型一般分为：填空题、选择题（包括单项与多项）、解释概念（命题）题、简答题、论述题等。

6、考试采用闭卷笔试。考试时间为150分钟，采用百分制评分，60分为及格。

六、 题型示例（样题）

（一）填空题

以艺术表现形式来分类，动画短片可分为水墨动画、油画动画、_________、木偶动画和黏土动画等。

（二）单项选择题

动画短片场景调度的常见技巧包括：平行调度、（     ）、重复调度、对比调度等。

A.映射调度  B.蒙太奇调度  C.纵深调度  D.明暗调度

（三）多项选择题

动画短片的剧本创作流程主要包括（    ）

A、构思故事大纲  B、按照场景写出剧本  C、修改剧本  D、创建三维模型

（四）解释概念或命题

场景调度

（五）简答题

木偶动画中的角色制作材料主要有哪些？

（六）论述题

举例论述色彩在动画影像中的作用。

七、实践考核内容与实施要求

（一）实训项目一

1、题目：创作完成30秒动画公益广告短片《绿色出行，低碳生活》的文字剧本、故事分镜脚本、角色造型与美术设定稿。（概念示意图如下）

2、作品设计要求：

（1）根据“绿色出行，低碳生活”的主题完成一部动画公益广告短片的前期制作环节，至少包括文字剧本、故事分镜脚本、角色造型与美术设定稿（无需场景部分）等。设计完成度参考“动画短片的创作准备”章节内容。

（2）短片时长设置为30秒，其故事情节、造型元素、镜头语言、画面表现风格不限，画面整体色彩自拟，使用的绘制工具不限，角色造型与美术设定需要绘制出彩色效果图，A4纸画幅。

（3）完成150字左右的项目制作简报，可对该作品的企划方案、创作思路、视觉风格、艺术特色等进行说明。

3、评分标准

（1）作品创意构思30分。

（2）造型细节表现30分。

（3）镜头语言运用20分。

（4）色彩搭配调和10分。

（5）项目制作简报10分。

（二）实训项目二

1、题目：创作完成30秒动画公益广告短片《拥抱蓝色海洋，珍爱生命摇篮》的文字剧本、故事分镜脚本、角色造型与美术设定稿。（概念示意图如下）

2、作品设计要求：

（1）根据“拥抱蓝色海洋，珍爱生命摇篮”的主题完成一部动画公益广告短片的前期制作环节，至少包括文字剧本、故事分镜脚本、角色造型与美术设定稿（无需场景部分）等。设计完成度参考“动画短片的创作准备”章节内容。

（2）短片时长设置为30秒，其故事情节、造型元素、镜头语言、画面表现风格不限，画面整体色彩自拟，使用的绘制工具不限，角色造型与美术设定需要绘制出彩色效果图，A4纸画幅。

（3）完成150字左右的项目制作简报，可对该作品的企划方案、创作思路、视觉风格、艺术特色等进行说明。

3、评分标准

（1）作品创意构思30分。

（2）造型细节表现30分。

（3）镜头语言运用20分。

（4）色彩搭配调和10分。

（5）项目制作简报10分。

（三）实训项目三

1、题目：拓展创编完成国潮风格动画短片《武松打虎》（30秒片段）的文字剧本、故事分镜脚本、角色造型与美术设定稿。

2、作品设计要求：

（1）根据以上所提供的文字材料，拓展创编完成动画短片《武松打虎》（片段）的前期制作环节，至少包括文字剧本、故事分镜脚本、角色造型与美术设定稿（无需场景部分）等。设计完成度参考“动画短片的创作准备”章节内容。

（2）短片片段的时长不短于30秒，其镜头语言运用和剧本改编手法不限；动画造型元素、艺术表现形式要求以剪纸或皮影风格为主。

（3）画面整体色彩自拟，使用的绘制工具不限，角色造型与美术设定需要绘制出彩色效果图，A4纸画幅。

（4）完成150字左右的项目制作简报，可对该作品的企划方案、创作思路、视觉风格、艺术特色等进行说明。

3、评分标准

（1）作品创意构思30分。

（2）造型细节表现30分。

（3）镜头语言运用20分。

（4）色彩搭配调和10分。

（5）项目制作简报10分。

（四）实训项目四

1、题目：拓展创编完成一部二维动画短片《徽州故事》的影片主题、故事大纲、角色场景美术设定稿。

2、作品设计要求：

（1）以所提供的场景照片作为参考资料，拓展创编完成动画短片《徽州故事》的前期制作环节，至少包括影片主题、故事大纲、造型美术设定稿（含代表性角色及场景）等。设计完成度参考“动画短片的创作准备”章节内容。

（2）短片主题、故事情节、动画造型元素、艺术表现风格均不限。

（3）画面整体色彩自拟，使用的绘制工具不限，造型美术设定部分需要分别绘制出代表性角色、场景的彩色效果图，A4纸2页。

（4）完成150字左右的项目制作简报，可对该作品的企划方案、创作思路、视觉风格、艺术特色等进行说明。

3、评分标准

（1）作品创意构思30分。

（2）造型细节表现30分。

（3）镜头语言运用20分。

（4）色彩搭配调和10分。

（5）项目制作简报10分。

（五）实训项目五

1、题目：创编完成一部实验风格动画短片《你好，天津》的影片主题、故事大纲、角色场景美术设定稿。

2、作品设计要求：

（1）创编完成动画短片《你好，天津》的前期制作环节，至少包括影片主题、故事大纲、造型美术设定稿（含代表性角色及场景）等。设计完成度参考“动画短片的创作准备”章节内容。

（2）要求短片故事发生所在城市是天津，短片主题、故事情节、动画造型元素、艺术表现风格均不限。

（3）画面整体色彩自拟，使用的绘制工具不限，造型美术设定部分需要分别绘制出代表性角色、场景的彩色效果图，A4纸2页。

（4）完成150字左右的项目制作简报，可对该作品的企划方案、创作思路、视觉风格、艺术特色等进行说明。

3、评分标准

（1）作品创意构思30分。

（2）造型细节表现30分。

（3）镜头语言运用20分。

（4）色彩搭配调和10分。

（5）项目制作简报10分。